După ce în cursul lunii februarie a.c. a fost prezent pe simezele Galeriilor de Artă „N. N. Tonitza” din Bârlad cu expoziţia „Magia culorilor şi a formelor”, pictorul Antonio Pălie şi-a deschis în ziua de 9 aprilie o nouă personală la Galeriile de Artă „Nicolae Mantu” din Galaţi, manifestare care cuprinde lucrări reunite sub genericul „Misterul florilor”. Împreună cu el a expus un grup de tablouri şi un elev de-al său, Ovidiu Cucu, un tânăr talentat, căruia artistul îi îndrumă paşii pe drumul spinos al artei.
Trăind în oraşul Bârlad, unde lucrează în învăţământul preuniversitar ca profesor de educaţie plastică, dar fiind membru al Filialei Galaţi a U.A.P.R., Antonio Palie se află la a opta expoziţie deschisă în cetatea dunăreană. Este o manifestare de ţinută, care îl onorează şi care face cinste filialei în cadrul căreia activează, fiindcă de fiecare dată artistul a expus lucrări cu un bogat conţinut ideatic şi emoţional, dovedindu-se un colorist din familia foviştilor şi expresioniştilor, un demn continuator pe cont propriu al mentorului său de la Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din Bucureşti, pictorul Vasile Grigore. Aşa cum rezultă şi din titlul expoziţiei, majoritatea lucrărilor realizate în ulei pe pânză sunt axate pe cultivarea motivului floral, o temă foarte veche şi care n-a lipsit probabil din preocupările niciunui artist din toate timpurile. O temă în acelaşi timp foarte grea, fiindcă cel care o abordează nu poate să nu se raporteze la ceea ce s-a realizat înaintea sa şi să-şi canalizeze eforturile în aşa fel încât să adauge sânge proaspăt la dezvoltarea unui gen cu un impact atât de mare în lumea iubitorilor de artă. Acest lucru l-a avut în vedere şi Antonio Romeo Pălie, iar tablourile sale cu flori poartă din plin amprenta personalităţii şi sensibilităţii sale artistice. Pictorul nu pare a avea inhibiţii, el se exprimă clar, sigur, configurează elementele direct din culoare, foloseşte o pastă consistentă, adesea creează impresia că petalele şi corolele sunt construite în relief. Fie că reprezintă trandafiri, margarete, floarea-soarelui sau alte specii de flori, plăsmuirile lui Antonio Pălie se bazează pe o transpunere viguroasă, de o deosebită picturalitate. Artistul este un foarte bun orchestrator al culorilor, în pânzele sale tonurile cântă în acorduri armonioase, uneori de o intensitate şocantă, alteori în tente ce ţin de subtilitatea şi rafinamentul meşteşugului. Există în tablourile sale o poezie tonică, un lirism exuberant, un optimism care exprimă dărnicia şi puterea sevelor pământului, setea de viaţă şi îndeamnă la o trăire consumată la înalte combustii sufleteşti. Oricât ar fi de efemeră viaţa florilor, ele rămân veritabile simboluri ale împlinirilor cromatice în lumea vegetală, dar şi simboluri ale oricărei împliniri şi bucurii umane. Buchetele lui Antonio Pălie sunt substanţiale, au vitalitate, recipientelor în care sunt aşezate le sunt alăturate adesea şi alte elemente de recuzită (vase din ceramică şi metal, albume de artă, pensule etc.). Pe lângă lucrările reprezentând naturi statice cu flori, Antonio Pălie a expus şi tablouri aparţinând altor genuri de pictură: un nud, o compoziţie metaforică axată pe ideea comuniunii dintre lumea terestră şi cea divină, un peisaj. Dacă în acesta din urmă s-a oprit aspra redării atmosferei autumnale, în cazul celui dintâi şi-a ales un personaj feminin ispititor, aflat la vârsta adolescenţei, care reţine prin prospeţimea carnală, prin sânii voluptoşi şi chipul fermecător. Coloristica este potenţată iar desenul scoate bine în evidenţă rotunjimea formelor. În al doilea tablou, elementele ce alcătuiesc compoziţia (îngeri, poarta raiului, siluete umane şi de arbori) sunt aşezate cu ştiinţă în pagină, cele două lumi (umană şi divină) nu se află în relaţii antagonice, ci într-o comuniune ce exprimă armonie şi echilibru. Cel de-al doilea expozant, Ovidiu Cucu, elev al lui Antonio Pălie, este o prezenţă tonică, un tânăr care prin ceea ce prezintă pe simeze demonstrează că se află pe un drum bun în pătrunderea tainelor artei. Peisajele sale urbane, naturile statice şi florile au suficiente calităţi de culoare, compoziţie şi desen, emoţionează, reţin atenţia. Uneori, în peisajul stradal, el implantează mulţimi de oameni şi face aceasta cu pricepere şi simţ al proporţiilor. Alteori, apropierea de maestru este foarte evidentă, încât desprinderea de acesta, de maniera sa de a picta se impune ca o necesitatea de prim ordin. În ton cu primăvara, care cu fiecare zi ce trece câştigă tot mai mult teren, expoziţia celor doi bârlădeni este un loc foarte bun de popas pentru gălăţeni, un prilej de a se relaxa şi de-a acumula bucurii estetice care îi vor face cu siguranţă mai buni şi mai apropiaţi de frumosul artistic.
Cateva reproduceri ale lucrărilor prezente în expoziție
