Deschisă în trei săli de la parterul Muzeului de Artă Vizuală, noua expoziţie personală a pictorului Sava David (curator, graficianul-muzeograf Gheorghe Miron) reuneşte pe simeze 26 de lucrări de pictură reprezentând flori şi peisaje, genuri pe care artistul le cultivă cu consecvenţă încă de la absolvirea Institutului de Arte Plastice Nicolae Grigorescu” din Bucureşti (1982). Este o expoziţie unitară, care reconfirmă că autorul tablourilor este un pictor extrem de sensibil, subtil, ce obţine rafinamente cromatice care ating inefabilul. A picta flori astăzi în România, când ştii că în acest gen s-au exprimat celebrităţi ca Ştefan Luchian, Nicolae Tonitza, Gheorghe Petraşcu, Nicolae Mantu, Dumitru Ghiaţă, Alexandru Ciucurencu, Vasile Grigore, Constantin Piliuţă etc., este un act de curaj şi o provocare ce incumbă din partea celui care abordează motivul floral un potenţial creativ posedat la cote înalte. Sava David, artist cu o solidă formaţie profesională, nu are inhibiţii în acest sens, el pictează florile aşa cum simte personal, în buchete bogate, explozive, păstrându-le frăgezimea şi prospeţimea, delicateţea şi puritatea. Florilor din tablourile lui le lipseşte doar parfumul, pe care, intuitiv, parcă îl simţi cum emană din transparenţa petalelor sau din carnaţia catifelată şi strălucitoare a corolelor. Florile lui Sava David sunt adevărate poeme cromatice, imnuri închinate plenitudinii lumii vegetale. Ele au personalitate, artistul le pictează cu fervoare, realizând veritabile portrete psihologice ale acestora. În materialitatea formelor lor, culorile cântă, dobândesc sonoritate, muzica lor face să vibreze înalt corzile sufletului. Deşi tăiate din mediul în care sunt cultivate şi aşezate în recipiente diferite, privindu-le, acestor flori le simţi adierea, vitalitatea sevelor care stăruie încă în lujere, în frunze şi în inflorescenţe. Culorile luminoase, preponderenţa oranjului, galbenului şi albului creează senzaţia unei explozii cromatice, a creşterii pe înălţimea tabloului a motivului pictat. Adesea, vasele în care se află buchetele au în vecinătate fructe, ceşti, pocale sau sunt înconjurate de o masă policromă de corole. Florile lui Sava David poartă titluri ca: „Prospeţime”, „Buchet”, „Crizanteme”, „Bucurie în albastru”, „Tufănele”, „Monumentalitate”, „Minuţiozitatea studiului”, „Lumina griurilor colorate”, „Exuberanţă” etc. Fundalurile pe care sunt proiectate sunt neutre sau conţin elemente întâlnite în tonalităţile buchetului. Alteori, aşa cum se întâmplă în tabloul „Culoarea mea preferată”, pictorul împarte fundalul în două registre orizontale. Cel de la bază este de forma unui dreptunghi mai mic, realizat în tuşei de griuri reci, în timp ce spaţiul din registrul superior, mult mai mare, este colorat în roşu aprins. Vasele cu flori par încorporate în masa de roşu, pictorul reuşind ca prin linii grafice şi tonuri valorate să asigure tabloului perspectivă spaţială. În alte două lucrări, intitulate „Atmosferă” şi „Echilibru”, David Sava este mult mai sintetic, formele sunt mai mult sugerate. Orchestraţia coloristică atinge cote înalte de expresivitate. Peisajele expuse, imaginând aspecte de iarnă blândă, se disting în special prin atmosfera poetică şi prin lirismul pe care le degajă. Sunt plăsmuiri ale unei fantezii proaspete, productive, realizate cu o pastă suculentă, în acorduri de mare fineţe. Arborii şi umbrele lor, zăpada, cerul, aerul, toate elementele compoziţionale conţin o poezie discretă, abia şoptită. Petele de roşu cadmiu introduse încălzesc atmosfera, creează un sentiment tonic şi fac să fie iarna percepută şi simţită nu ca un anotimp care îngheaţă sau ca un simbol al stagnării („Căldura zăpezii”, „Chintesenţă”, Undeva, departe”, „Ritm, formă, culoare”, „Mesteceni”). Preocupat în această expoziţie mai mult de pictura figurativă, Sava David a prezentat totuşi pe simeze şi câteva lucrări aflate sub semnul abstracţiei lirice: „Cromatică spaţială”, „Suita griurilor colorate, „Toamnă târzie”. El explorează cu ingeniozitate virtuţile expresive ale culorii, realizând compoziţii echilibrate, bine paginate, cu centri de interes care se dezvoltă pe orizontala tablourilor şi exprimă o stare de linişte şi calm, de participare afectivă la ritmurile spectacolului din natură.
Florile pictate, cu greu egaleaza frumusetea celor naturale dar sunt si exceptii. De aceasta data am avut prilejul sa observ aceasta exceptie. Credeam ca floarea pictata va ramane pe veci un palmares al pictorilor Luchian sau Tonitza. Aceste lucrari m-au surprins foarte placut. Felicitari domnule David Sava!
Florile pictate nici nu trebuie sa egaleze frumusetea celor naturale, ci sa o transfigureze, sa o potenteze, descoperind ceea ce cu ochii nu poti vedea, insa poti simti cu sufletul.
inca ceva..as vrea sa stiu si eu cine este domnul de mai sus care critica lucrarile cu atata usurinta..acest ''anonim'' sper sa lase invidia deoparte si sa vada lucrarile asa cum sunt ele:adica superbe.multumesc si cred ca sunteti de acord cu mine
da..numai ca sunt in domenii diferite.David Sava se concentreaza in special pe pictura,iar Gheorghe Miron pe grafica.Amundoi sunt extra*cuvant*interzis*i si de neinvins pentru ca fiecare s-a PROFILAT pe o anumita tehnica.Nu mai spun ca sunt prieteni foarte buni.Am avut onoarea sa-i cunosc personal pe amundoi la o expozitie.apropo,ne puteti spune cand veti avea o urmatoare expozitie?sper sa imi raspunda cineva..sanatate si putere de munca!
pfff... ce mai artisti are Galatiul )) aici scriu elevi de-ai lui Sava care n-au deschis decat albume de arta pana la 1900... pt ei "arta" lui dom' profesor si a lui Ghe. Miron sunt etalon.
vai mai mofturici sau cum te-o chema,) probabil esti una sau unu care sufera de bagare in seama..fa tu 3% din ce au facut ei si dupaia mai vb, asa ca tine mai sunt mii..stai cuminte in banca ta ca e mai bine asa.crede-ma te-am pupat
G. Miron lucreaza. Chit ca devreo 20 de ani n-a mai venit cu nimic nou, dar macar lucreaza. Pe cand ca Sava sunt mii de pictori in tara asta, diferenta este ca ceilalti lucreaza si mai fac si arta de calitate. Sava in tinerete era bun, mai ales in Galati. Acum face niste copii obosite a lucrarilor din tinerete.
cat de invidiosi pot fi unii..potoliti-va)) diana,il cunosc dev ani buni pe david sava si ii urmaresc creatiile de si mai mult timp si crede ma el chiar face pictura nu se incurca
se vede ca astia care comenteaza nau habar cu pictura ...mai duduie de mai jos dute si picteaza catelusi si deoparte pensulele...Tonitza probabil picteaza cu picioru da nui la asteptare cautal pe Rembrand ssi discuta cu el da tu sa te lasi de meserie
Dragi iubitori de frumos, nu este rea afirmatia ca aceste lucrari nu ar arata bine dar.......sunt aceleasi tratari, culori, motive si abordari ca acum 10 ani cand domnul David Sava inca facea o pictura de calitate (la acea vreme), sa inteleg ca in 10 ani nu a evoluat absolut deloc, pun pariu ca inca isi mai *cuvant*interzis*este elevii cu povesti intelese doar de el care raman doar povesti si nu au nici o legatura cu realitatea. Un artist care se doreste a fi de caliate, in primul rand trebuie sa evolueze sa simti ca arta lui, in 10 ani, este mult mai profunda cu abordari mai noi in continua cautare, nu cu acelesi culori, acelasi gen de pensulatie si valori cromatice, aceleasi subiecte etc......adica acest artist nu a avoluat deloc......tine doar la spectacolul care il ofera viata artistica si nu are cautari reale si sincere in ceea ce face. Poate doar in moda. Oricum ma asteptam la mai mult, daca imi aduc aminte ce frumos ne mintea cu mult timp in urma la ora lui de pictura. Poate ca este un artist bun doar aici in Galati dar daca va uitati in toata tara ca sa nu mai zic sa dati un search pe net sa vedeti cati pictori cu mai multe calitati care nu au nici macar studii de specialitate sunt pe lume.....Va imbatati cu apa rece dragilor. Fiti realisti si nu va lasati impresionati prea usor.
liviu sandu adrian,tu ce mai faci prin curtea muzelui?mai ai vreun post ceva?astept o expozitie de la tine de cativa ani buni.faci ceva in sensul asta sau ti-ai iesit din mana?
)) aici scriu elevi de-ai lui Sava care n-au deschis decat albume de arta pana la 1900... pt ei "arta" lui dom' profesor si a lui Ghe. Miron sunt etalon. 
